歌が上手くなるためには、音楽理論を学ぶだけでも、感覚だけを頼りにするだけでも十分とは言えません。
大切なのは、歌の感覚と音楽理論の両方をバランスよく身につけることです。
今回は、感覚と理論を組み合わせることが、カラオケの上達につながる理由についてお話しします。
歌に感情・感性が必要なのは当たり前
歌のレッスンでどうすればこんな声が出るとか、どうすればこのフレーズが歌えるとか
どのようなリズムでどうとらえるかとかの理論を教えるのは私としては簡単です。
しかし、感覚をつかむという事を教えるのは至難の業です。
例えば、アーティストが「悲しそうな声で歌っているでしょう？」の私からの質問に
「悲しそうな声ってどんなんですか？」と言う質問には答えにくい。。
もう感覚でとらえて欲しいんですが、やって見せたり感覚を培えるように繰り返し
感覚の話をするしかないんですよね。
自分で考えて想像して、感覚としてとらえると言う事の方が重要で
その感覚を理論で成立させていくという感じだと思うんです。
感情を入れて歌うという事おの記事です。参考にしてください。
音楽理論だけでも歌は上手くならない
感じることが無いのに理論ばかり覚えて行っても
内容スカスカの音楽や歌になってしまうんだと思うんです。
何か感じる感覚が有って、理論で具現化していく。
これがとても重要です。
と言う事は、感じると言う事を中心に音楽をどんどん聴くと言う事が
結果的に上達することになるんです。
音楽は感覚を研ぎ澄ます事と音楽理論が有れば最強です。
今回の記事の内容関連記事です。
歌の感覚と音楽理論の両方を身につけることで、表現力と安定した歌唱力を伸ばすことができます。
感覚を磨きながら理論を理解することで、自分らしい歌声をより自然に表現できるようになります。
カラオケをもっと上手く楽しみたい方は、感覚と理論の両方を意識して練習を続けてみましょう。
さて、歌の感情や技術を幅広く学べるレッスンを心がけています。
また、シニアの方用にボイトレベースのカラオケレッスンもあります。
逆に、バンドボーカル目指す方へのレッスンもあります。
そして、大阪近郊なら体験ができます。初心者の方用に体験レッスン当日の流れを書いています。
